Hoy, 17 de Septiembre de 2013, se ha inaugurado el Encuentro Internacional de Arquitectura Contemporánea en Ciudades Históricas, organizado por el Ayuntamiento y la Gerencia de Urbanismo de Sevilla en el que participa la UNESCO y muchos expertos internacionales a nivel de urbanismo, arquitectura y conservación del patrimonio, y en el que hemos echado en falta una mayor participación por parte del alumnado de la Escuela de Arquitectura de Sevilla, quizás debido a la nula publicidad del evento dentro de nuestro entorno docente.
Durante la jornada de hoy se ha desarrollado el primero de los tres bloques temáticos: Paisaje urbano y creación contemporánea, en el cual se han ejemplificado los diversos problemas que presentan las ciudades históricas en relación con las nuevas arquitecturas que en ella se desarrollan.
Álvaro Gomez-Ferrer Bayo nos hablaba sobre la dimensión intangible de la ciudad, que nos permite reconocerlas de un vistazo pero que requiere de un estudio detallado para profundizar en ellas. Esta característica desaparece con la gran escala, que imposibilita el sentimiento de identificación con el lugar y lo convierte en un cómputo de culturas globales. Nos deja reflexiones sobre la situación de las ciudades europeas, que acusan problemas de renovación de lo existente y de regeneración urbana que han dado lugar a textos cono la Carta de Toledo (1986), el Memorando de Viena (2005) o la Ley de rehabilitación, regeneración y renovación urbanas (2013)
La ponencia del profesor Francisco de Gracia, titulada "Construir en lo construido" al igual que su libro publicado en 1992, ha estado marcada por una crítica inicial a la arquitectura supeditada a la globalización y a los mercados de masas, englobándola en varias líneas argumentales: la aceptación del mito de la novedad (lo nuevo es bueno por el hecho de ser nuevo), el rechazo de la noción de mimesis (esto imposibilita la evolución de los procesos artísticos), la búsqueda azarosa e improvisada (lo plástico frente a lo tectónico) y el "autismo comunicativo" (la idea de singularidad frente a la de integridad). Frente a esto, Francisco subraya que "el lugar dicta el proyecto" (Moneo en una entrevista a El País) y define unos patrones o técnicas de intervención: La congruencia urbana (Real Cancillería de Estocolmo de Gunnar Asplund de 1922), la complementación del espacio urbano (fachada de la Catedral de Vigevano de Juan Caramuel), la prolongación de elementos figurativos (continuidad de fachadas, pretiles,…)y reiteración de formas tipológicas (Museo del Mar de Aldo Rossi y Cesar Portela). Todo ello constituye la "Arquitectura contextual" donde "las dos partes disfrutan de una relación enriquecedora".
Gilles Metairie nos trajo una extensa relación de ejemplos llevados a cabo por el estudio de arquitectura en el que participa, Wilmotte y Asociados S.A., e hizo hincapié en la teoría del "injerto arquitectónico" como intervención urbana en ciudades históricas.
La conferencia más singular fue la del profesor John Onians, que nos mostró las conexiones entre neurociencia y urbanismo. Esta ciencia estudia los procesos neuronales generados a partir de la práctica y la memoria, y busca prever las respuestas de las personas ante estímulos sensoriales. Ligado al mundo de la urbanística, esta ciencia puede ayudar a buscar soluciones de ciudad que despierten sensaciones positivas a los habitantes. Formas, figuras, colores… todo ello nos lleva a la creación de un "subconsciente urbano" que previamente estudiado nos puede llevar a la construcción de ciudades con más calidad de vida.
La jornada finalizó con las intervenciones de los profesores de urbanismo José Fariña y Bernardo Secchi, que nos hablaron de la necesaria relación entre gobierno, técnicos y ciudadanos para el manejo adecuado de la ciudad. Esta trinidad, apuntan, se encuentra en la actualidad completamente divorciada y recalcan la necesidad de una nueva unificación que consiga transmitir las necesidades de los ciudadanos a través de sus gobiernos manifestada por los técnicos competentes. Abogan por un acercamiento de la política al ciudadano y una mejora del lenguaje técnico que los haga partícipe del proyecto de ciudad. Concluyen con unos consejos de sentido común para esta época de crisis de pensamiento: "no hacer nada irreversible" y apostar por una vuelta a los medios económicos locales.
Queremos acabar con esta historia sobre Alejandro de la Sota y Richard Neutra que nos regaló José Fariña:
Contaba Alejandro de la Sota, que un alumno preguntaba al arquitecto Richard Neutra qué debía hacerse si en una plaza antigua, de viejo cuño y con solera, se derrumba una de las casas que la forman. Se podría hacer una copia de la desaparecida, o un pastiche o bien, una casa actual ocupando el hueco. El viejo profesor contestó simplemente: "...llamar a un buen arquitecto. Como en una dentadura, el diente caído no es sustituido por una ya gastado, sino más bien por una moderna y cara prótesis que no desentone por bien hecha, El nuevo rico, quizá, se ponga un diente de oro".
martes, 17 de septiembre de 2013
jueves, 11 de julio de 2013
Reseña de la visita al Museo de Cerámica de Triana
Lejos ya de la vorágine de los exámenes que nos han tenido muy ocupados en las últimas semanas, aprovechamos el inicio del verano para realizar la última de las reseñas de nuestro II Ciclo de Visitas Guiadas "Recién Restaurado", que tan buena acogida ha tenido entre nuestros compañeros de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Sevilla.
Esta última visita tuvo lugar en el Museo de Cerámica de Triana, proyecto realizado por AF6 arquitectos. Tuvimos la suerte de contar con Miguel Hernández Valencia, profesor de la ETSAS y arquitecto en AF6 quien nos guió durante el recorrido por el edificio, aún cerrado en fase de musealización. Contamos también con la presencia de Sergio Harillo Sánchez, del blog Cultura de Sevilla, quien realizó un magnífico resumen de la visita en su blog: http://culturadesevilla.blogspot.com.es/2013/06/centro-de-la-ceramica-la-belleza-del.html?spref=fb
Como complemento a este resumen, nos centraremos en la parte más técnica de la visita.Comenzaremos por la estructura, conformada por forjados de chapa colaborante para evitar al máximo los apeos sobre los múltiples elementos a conservar y con pilares estratégicamente situados para salvar los restos industriales de la antigua fábrica de cerámicas Santa Ana. La envolvente, conformada con panel tipo sándwich para aligerar la carga permanente y facilitar la construcción, está recubierta por una celosía de acero que porta las diez mil piezas cerámicas que no solo tienen una misión estética, sino que sirve como filtro solar. La apuesta por una iluminación fundamentalmente natural frente a la iluminación artificial típica de los museos está íntimamente ligada a los elementos que se expondrán, con unos requerimientos lumínicos/higrométricos mucho inferiores que las obras pictóricas.
La visita finalizó, como no podía ser de otra forma, con la entrega a Miguel de un detalle realizado por los miembros del Aula de Patrimonio en el FabLab de la ETSAS, un compás aureo personalizado en agradecimiento a su ofrecimiento y su ilustrativa visita.
Finalizamos el resumen con las imágenes presentadas al concurso "espontáneo" que organizamos al ver el interés fotográfico que suscitó el edificio. El jurado, como no podría ser de otra forma por su trabajo fotográfico realizado en el museo, que sirvió de inspiración a los asistentes, fue Jesús Granada y esta fue la imagen elegida:
Autor: Carlos León Sánchez
Veredicto: "La propuesta en formato quadríptico, redunda en una de las características de la intervención y la preexistencia, que es la repetición. Luego contiene también varios elementos icnograficamente muy oportunos, como las chimeneas de los hornos y los dodecaedros del muro de la primera planta.
Creo que es una buena propuesta, que traslada al espectador facetas interesantes y características del proyecto."
Esta última visita tuvo lugar en el Museo de Cerámica de Triana, proyecto realizado por AF6 arquitectos. Tuvimos la suerte de contar con Miguel Hernández Valencia, profesor de la ETSAS y arquitecto en AF6 quien nos guió durante el recorrido por el edificio, aún cerrado en fase de musealización. Contamos también con la presencia de Sergio Harillo Sánchez, del blog Cultura de Sevilla, quien realizó un magnífico resumen de la visita en su blog: http://culturadesevilla.blogspot.com.es/2013/06/centro-de-la-ceramica-la-belleza-del.html?spref=fb
Como complemento a este resumen, nos centraremos en la parte más técnica de la visita.Comenzaremos por la estructura, conformada por forjados de chapa colaborante para evitar al máximo los apeos sobre los múltiples elementos a conservar y con pilares estratégicamente situados para salvar los restos industriales de la antigua fábrica de cerámicas Santa Ana. La envolvente, conformada con panel tipo sándwich para aligerar la carga permanente y facilitar la construcción, está recubierta por una celosía de acero que porta las diez mil piezas cerámicas que no solo tienen una misión estética, sino que sirve como filtro solar. La apuesta por una iluminación fundamentalmente natural frente a la iluminación artificial típica de los museos está íntimamente ligada a los elementos que se expondrán, con unos requerimientos lumínicos/higrométricos mucho inferiores que las obras pictóricas.
La visita finalizó, como no podía ser de otra forma, con la entrega a Miguel de un detalle realizado por los miembros del Aula de Patrimonio en el FabLab de la ETSAS, un compás aureo personalizado en agradecimiento a su ofrecimiento y su ilustrativa visita.
Finalizamos el resumen con las imágenes presentadas al concurso "espontáneo" que organizamos al ver el interés fotográfico que suscitó el edificio. El jurado, como no podría ser de otra forma por su trabajo fotográfico realizado en el museo, que sirvió de inspiración a los asistentes, fue Jesús Granada y esta fue la imagen elegida:
Autor: Carlos León Sánchez
Veredicto: "La propuesta en formato quadríptico, redunda en una de las características de la intervención y la preexistencia, que es la repetición. Luego contiene también varios elementos icnograficamente muy oportunos, como las chimeneas de los hornos y los dodecaedros del muro de la primera planta.
Creo que es una buena propuesta, que traslada al espectador facetas interesantes y características del proyecto."
Estas son las demás imágenes presentadas, muy interesantes también:
Autora: Ángela Benítez de la Lama
Autor: Antonio Díaz Alonso
Autora: Carlota Sánchez Rodríguez
Autora: María Luisa Pachón Jiménez
Autor: Carlos León Sánchez
miércoles, 12 de junio de 2013
sábado, 8 de junio de 2013
Reseña de la visita al convento de Santa Clara
El pasado lunes 27 de mayo pudimos realizar la ansiada visita al Convento de Santa Clara, pospuesta por la dificultad de desarrollarla durante el montaje de la exposición. Finalmente, aprovechando la exposición allí presente de las Santas de Zurbarán, Devoción y Persuación, completamos la visita arquitectónica con una pictórico-textil.
Fotografía realizada por María Antonia Gala Merino. Acceso al Convento de Santa Clara
La actividad comenzó por la exposición de Zurbarán y los vestidos inspirados en sus pinturas, obras de diseñadores de la talla de Hannibal Laguna, Elio Berhanyer o Victorio&Lucchino entre otros. Zurbarán, considerado el primer modisto de la historia por su esmerada representación de volúmenes, tejidos y estampados, nos deleitó con las 17 obras expuestas, representaciones todas ellas de diferentes Santas creadas para la decoración en lugares religiosos, sus principales mecenas. El pintor extremeño, conocedor de la hagiografía de cada Santa, pintó cada obra con los símbolos que referenciaban el martirio que habían sufrido (+INFO: Hagiografía de las Santas de Zurbarán).
Fotografía realizada por Clara Cantarero Soriano. Claustro principal.
La visita museográfica finalizó en el claustro, donde Carmen Hernández Rey, arquitecta, y Gonzalo Sánchez Caballos, arquitecto técnico, comenzaron la explicación de su intervención en el convento.
Para ponernos en antecedentes accedimos a una sala perteneciente a la parte no rehabilitada del convento, que conforma más de dos tercios del complejo. Comprobamos el estado del edificio, sus patologías y las numerosas intervenciones de emergencia a las que se le ha acometido. Como dijo en el Diario de Sevilla el pasado 4 de Junio José García-Tapial y León, otro de los arquitectos encargados de la restauración, solo se ha intervenido en "la parte más valiosa artísticamente, por su claustro renacentista, sus artesonados, azulejerías, esgrafiados y pinturas murales que se localizan en la parte del siglo XVI más próxima a la calle Becas. Pero no podemos olvidarnos del resto de las dependencias que quedan por recuperar, entre las que se encuentran las, históricamente, más valiosas, no solo por ser las más antiguas (de los siglos XIII a XV) sino, sobre todo, por ser parte del semioculto palacio de don Fadrique que aún sobrevive entre sus muros."
Debido al mal estado de la parte no restaurada, la visita se centró en el tercio accesible del convento. La intervención, fundamentada en la consolidación de las numerosas patologías como asientos como el que se percibe en el pilar de la arcada del patio que aparece en la imagen anterior, recuperación de cubiertas y forjados muy deteriorados, refuerzo de la estructura de madera mediante vaciado del núcleo y rellenado de resina epoxi de alta resistencia y reposición de piezas cerámicas a partir de las deterioradas originales.
Fotografía realizada por Itziar Lopez Sánchez. Detalle cerámico
Los muros, fundamentalmente de tapial y ladrillos, algunos con un espesor de hasta un metro, habían absorbido mucho agua proveniente de las grietas de las cubiertas y de la gran capilaridad de estos. La intervención protegía estos muros y generaba un sistema de ventilación que permitiera su secado progresivo. En el refectorio se usaron los bancos, una vez vaciados, como zona de ventilación de los muros. Muchos de estos gruesos muros provienen directamente del antiguo Palacio de Don Fadrique, del cual los arqueólogos hicieron un importante estudio recogido en este artículo: De Palacio a Monasterio. Génesis y transformación del Real Monasterio de Santa Clara de Sevilla
Fotografía realizada por Ezequiel Ríos Jimenez. Acceso al Refectorio
Fotografía realizada por Antonio Díaz Alonso. Interior del Refectorio
En la galería superior del claustro pudimos observar la minuciosa labor de restauración de paramentos llevada a cabo. Tras varias capas de cal que las monjas aplicaron para protegerse de algunas enfermedades como la peste aparecieron multitud de pinturas alegóricas y representaciones religiosas como estos símbolos de la pasión encontrados en unos cuartos que las monjas usaban como armarios y que actualmente se usa como lugar de conferencias.
Fotografía realizada por Sonsoles Luque Barba. Detalles pictóricos en el paramento de los antiguos trasteros del convento.
La visita finalizó con una crítica a la labor de mantenimiento de los edificios restaurados y todos en general. La buena arquitectura busca el respeto al patrimonio arquitectónico intentando enmascarar las necesidades de la arquitectura contemporánea (cables eléctricos, conductos de aire...) para conseguir una mejor comprensión del edificio y su historia. Los gestores de su mantenimiento y conservación deberían seguir estas mismas pautas para prolongar el perfecto estado de los mismos y evitar hacer intervenciones-chapuza que distorsionan su lectura.
Antes de despedirnos se le entregó a la arquitecta y al aparejador un detalle por tan maravillosa e ilustrativa visita. Gracias a Carmen Hernández y Gonzalo Sánchez por su amabilidad.
Más imágenes de la visita, realizadas por Carlos León Sánchez
sábado, 25 de mayo de 2013
Admitidos en la 3º y 4º visita del II Ciclo de Visitas "Recién Restaurado"
Esta es la lista de admitidos para la visita a Santa Clara y el Museo de Cerámica de Triana.
Estamos muy agradecidos por el seguimiento y la aceptación que ha tenido este ciclo y esperamos para el próximo curso ofreceos actividades que os atraigan tanto o más que las que hemos realizado durante este. Sentimos las limitaciones en el número de personas, pero las visitas a edificios en obra o con carácter museístico impiden una masificación importante. Intentaremos repetir las visitas en la medida de lo posible.
Estamos muy agradecidos por el seguimiento y la aceptación que ha tenido este ciclo y esperamos para el próximo curso ofreceos actividades que os atraigan tanto o más que las que hemos realizado durante este. Sentimos las limitaciones en el número de personas, pero las visitas a edificios en obra o con carácter museístico impiden una masificación importante. Intentaremos repetir las visitas en la medida de lo posible.
VISITA SANTA CLARA
*Para esta visita es imprescindible que llevéis vuestro DNI y vuestro carnet de estudiante para realizar las gestiones de las entradas.
VISITA MUSEO DE CERÁMICA DE TRIANA
miércoles, 22 de mayo de 2013
Inscripción 3ª y 4ª visita del II Ciclo de visitas guiadas "Recién restaurado"
Os dejamos el enlace para inscribiros en la 3ª y 4ª visita del ciclo "Recién resturado". Os recordamos que es imprescindible formar parte de la comunidad universitaria para poder participar en ellas.
La lista de admitidos se publicará en el blog del Aula el sábado 25 de mayo a las 12h. y se realizará por orden de inscripción.
sábado, 18 de mayo de 2013
Segunda parte del II Ciclo de visitas guiadas "Recién Restaurado"
3º visita: Convento de Santa Clara
Visita realizada por Carmen Hernández Rey el día 27 de mayo a las 12:30h en un grupo de 40 personas. Disfrutaremos de una doble experiencia, la arquitectónica de la mano de la arquitecta restauradora y la pictórica de la mano de los guías del Espacio Santa Clara que nos ilustrarán sobre la exposición de las "Santas de Zurbarán, devoción y persuasión". Los gastos de las entradas los sufraga el Aula de Cultura de la ETSAS
4º visita: Museo de Cerámica de Triana
Visita realizada por Miguel Hernández Valencia el día 4 de junio a las 18:00h en un grupo de 30 personas. Visitaremos el edificio prácticamente finalizado y en proceso de musealización a pocos meses de su apertura al público.
Para la participación en este ciclo de visitas es imprescindible la inscripción previa en el enlace que será habilitado el miércoles 22 de mayo a las 12h en el blog del Aula de Patrimonio: http://patrimonioetsas.blogspot.com.es/
+ info
patrimonioetsas@gmail.com
https://www.facebook.com/AulaDePatrimonioEtsaDeSevilla
miércoles, 15 de mayo de 2013
FRONTEiRAS, I SEMINARIO Hispano-Luso
Compartimos la información del I Seminario Hispano-Luso sobre Patrimonio Industrial Conservero y Salazonero, una interesante propuesta para este verano organizada por BSO arquitectura.
FRONTEiRAS
I SEMINARIO Hispano-Luso
Patrimonio Industrial Conservero y Salazonero
Patrimonio Industrial Conservero y Salazonero
FECHA: 15 al 19 Julio de 2013
LUGAR: Casa de la Cultura, c/Huelva, Nº 37. CP: 21400. Ayamonte, Huelva. ESPAÑA
PROGRAMA: Encuentros: 9.00 h y 20.00 h (150 plazas)
Talleres: 11.00 - 14.00 h y 16.00 - 20.00 h (60 plazas)
Talleres: 11.00 - 14.00 h y 16.00 - 20.00 h (60 plazas)
PRECIO: Encuentros: 40 Euros (Hasta 31 Mayo) _ 50 Euros (1 - 30 Junio) _ 60 Euros (1 - 10 Julio)
Talleres: 125 Euros (Hasta 31 Mayo) _ 150 Euros (1 - 30 Junio) _ 175 Euros (1 - 10 Julio)
Talleres: 125 Euros (Hasta 31 Mayo) _ 150 Euros (1 - 30 Junio) _ 175 Euros (1 - 10 Julio)
COLABORA: Ayuntamiento de Ayamonte + Cámara Municipal Vila Real Santo Antonio
Eurociudad + Paradores de Turismo de España + Barceló Hotels & Resorts
Eurociudad + Paradores de Turismo de España + Barceló Hotels & Resorts
ORGANIZA: BSO arquitectura + Área de Cultura de la Universidad de Huelva
COORDINADORES: Antonio Sánchez González + Pablo Blázquez Jesús + Miguel Á.Serrano López
FRONTEiRAS: La frontera sur entre España y Portugal viene marcada por el recorrido que el río Guadiana dibuja hasta su llegada al Atlántico. Cuarenta kilómetros cargados de historias, personajes y lugares que a lo largo del tiempo han ido construyendo un interesante territorio conocido como "La Raya", en el que la frontera se convierte en un elemento dinamizador para las distintas poblaciones. Vía de comunicación entre ambos países, cómplice en épocas de contrabando, campo de batalla en épocas hostiles y fuente de recursos, la frontera del Guadiana es necesaria para entender la evolución y el desarrollo de las regiones y los municipios fronterizos y limítrofes.
El presente seminario se articula dentro del proyecto "FRONTEiRAS". Una herramienta de carácter bienal capaz de potenciar, enfatizar y mostrar las realidades comunes existentes a un lado y otro del río. Un proyecto de cooperación transfronterizo capaz de vislumbrar realidades ocultas en diversos planos disciplinares (físicos, demográficos, económicos, sociales, patrimoniales, culturales...) tales como las industrias conserveras y salazoneras de Ayamonte y Vila Real de Santo Antonio, los paisajes salineros de la desembocadura del Guadiana, las fortalezas defensivas de Sanlúcar de Guadiana y Alcoutim (...) Una acción estratégica que, como una cremallera en el territorio busque, impulse, difunda y fortalezca aquellos espacios comunes que permitan la unión de ambos países hacia intereses colectivos y complementarios, promoviendo el conocimiento recíproco y fomentando las relaciones transfronterizas entre Andalucía y el Algarve.
I SEMINARIO Hispano-Luso: La primera edición del proyecto "FRONTEiRAS" se desarrollará durante los años 2013 y 2014, y estará dedicado a las Industrias Conserveras y Salazoneras de Ayamonte y Vila Real de Santo Antonio situadas en la desembocadura del río Guadiana, para después difundir esta actividad hacia las costas de Andalucía y el Algarve donde existen otras industrias conserveras y salazoneras, potenciando de esta forma una realidad común en ambos países, la industria de conservas y salazones.
ARCHIVOS ADJUNTOS:
FRONTEiRAS: La frontera sur entre España y Portugal viene marcada por el recorrido que el río Guadiana dibuja hasta su llegada al Atlántico. Cuarenta kilómetros cargados de historias, personajes y lugares que a lo largo del tiempo han ido construyendo un interesante territorio conocido como "La Raya", en el que la frontera se convierte en un elemento dinamizador para las distintas poblaciones. Vía de comunicación entre ambos países, cómplice en épocas de contrabando, campo de batalla en épocas hostiles y fuente de recursos, la frontera del Guadiana es necesaria para entender la evolución y el desarrollo de las regiones y los municipios fronterizos y limítrofes.
El presente seminario se articula dentro del proyecto "FRONTEiRAS". Una herramienta de carácter bienal capaz de potenciar, enfatizar y mostrar las realidades comunes existentes a un lado y otro del río. Un proyecto de cooperación transfronterizo capaz de vislumbrar realidades ocultas en diversos planos disciplinares (físicos, demográficos, económicos, sociales, patrimoniales, culturales...) tales como las industrias conserveras y salazoneras de Ayamonte y Vila Real de Santo Antonio, los paisajes salineros de la desembocadura del Guadiana, las fortalezas defensivas de Sanlúcar de Guadiana y Alcoutim (...) Una acción estratégica que, como una cremallera en el territorio busque, impulse, difunda y fortalezca aquellos espacios comunes que permitan la unión de ambos países hacia intereses colectivos y complementarios, promoviendo el conocimiento recíproco y fomentando las relaciones transfronterizas entre Andalucía y el Algarve.
I SEMINARIO Hispano-Luso: La primera edición del proyecto "FRONTEiRAS" se desarrollará durante los años 2013 y 2014, y estará dedicado a las Industrias Conserveras y Salazoneras de Ayamonte y Vila Real de Santo Antonio situadas en la desembocadura del río Guadiana, para después difundir esta actividad hacia las costas de Andalucía y el Algarve donde existen otras industrias conserveras y salazoneras, potenciando de esta forma una realidad común en ambos países, la industria de conservas y salazones.
El seminario se centra en Ayamonte y Vila Real Sto Antonio, dos municipios que consiguieron desarrollar una importante industria conservera y salazonera que abasteció durante años a la Península Ibérica gracias principalmente a su situación estratégica, convirtiéndose en su principal actividad económica. Entre los años 1950 y 1960 Ayamonte y Vila Real de Santo Antonio contaban con aproximadamente una veintena de empresas dedicadas a las salazones y conservas de pescado. La sobreexplotación pesquera, la feroz invasión del mercado asiático y las numerosas crisis económicas de los últimos tiempos han empujado a la desaparición del sector conservero no sólo de estos municipios, sino en la mayoría de las costas de Andalucía y el Algarve. La destrucción del tejido industrial, el cierre de numerosas fábricas y la pérdida de población en la década de los setenta certificaron que el crecimiento había tocado techo. Mientras que las fábricas conserveras de Vila Real de Santo Antonio aparecen hoy como piezas de un pasado no muy lejano, Ayamonte se ha convertido en uno de los pequeños reductos dedicados a este sector en Huelva junto con Isla Cristina, y han conseguido mantener la tradición conservera y salazonera andaluza gracias a la especialización, la apuesta por métodos artesanales y la fusión de muchas empresas en dos ("Pesasur" y "Conservas Concepción") que fueron trasladadas al nuevo polígono industrial, abandonando las antiguas fábricas en primera línea de río.
Caminar a través del paisaje industrial abandonado de fábricas, astilleros y muelles es como viajar en el tiempo. Fragmentos de historias que vislumbran la memoria de un lugar y que se convierten en uno de los mejores testigos de la obsolescencia de una actividad que durante muchos años formó parte de la razón de ser de Ayamonte y Vila Real de Santo Antonio. Dos pueblos hermanados que comparten intereses comunes y que recientemente presentaron su candidatura para constituir la primera "EUROCIUDAD" de Andalucía y el Algarve, representado de alguna forma el ideal de una Europa unida y cohesionada. La presente edición del seminario "FRONTEiRAS" se enmarca dentro del proyecto de EUROCIUDAD, centrándose en la investigación, análisis y desarrollo de propuestas que planteen una estrategia de futuro para las obsoletas infraestructuras salazoneras y conserveras así como la potenciación, difusión y fortalecimiento de un sector en peligro de extinción que ha formado parte de la memoria histórica de España y Portugal.
FECHA INSCRIPCIÓN: Comienza el plazo de inscripción en www.uhu.es/cursos
Os invitamos a que nos acompañéis y esperamos vuestra partipación en FRONTEiRAS
Caminar a través del paisaje industrial abandonado de fábricas, astilleros y muelles es como viajar en el tiempo. Fragmentos de historias que vislumbran la memoria de un lugar y que se convierten en uno de los mejores testigos de la obsolescencia de una actividad que durante muchos años formó parte de la razón de ser de Ayamonte y Vila Real de Santo Antonio. Dos pueblos hermanados que comparten intereses comunes y que recientemente presentaron su candidatura para constituir la primera "EUROCIUDAD" de Andalucía y el Algarve, representado de alguna forma el ideal de una Europa unida y cohesionada. La presente edición del seminario "FRONTEiRAS" se enmarca dentro del proyecto de EUROCIUDAD, centrándose en la investigación, análisis y desarrollo de propuestas que planteen una estrategia de futuro para las obsoletas infraestructuras salazoneras y conserveras así como la potenciación, difusión y fortalecimiento de un sector en peligro de extinción que ha formado parte de la memoria histórica de España y Portugal.
ENCUENTROS: Los encuentros servirán como punto de contacto de los participantes, desarrollándose como primera y última actividad de las jornadas. Constarán de conferencias de invitados españoles y portugueses de diversas procedencias, profesiones y edades que permitirán establecer mesas de debate con las que obtener conclusiones. Estas actividades se realizarán en el espacio escénico de la "Casa de la Cultura" de Ayamonte.
TALLERES: El taller de arquitectura constituye la segunda parte del seminario con un número limitado de estudiantes. Constará de talleres dirigidos por profesores españoles y portugueses que dirigirán y orientarán las propuestas de los estudiantes. Los talleres trabajaran sobre el área delimitada de Ayamonte así como en el área de trabajo de Vila Real de Santo Antonio. Se intenta con esta medida profundizar al máximo en el entendimiento de las áreas escogidas en un plazo limitado de cinco días. Para ello, entre las primeras actividades del seminario estará la visita y el análisis de las zonas, complementándose con las reflexiones de los conferenciantes invitados. Los talleres se realizarán en las aulas del patio de la "Iglesia de la Merced" de Ayamonte. Durante la semana se alternarán sesiones de trabajo con sesiones críicas por parte de los profesores del taller para indicar el modo de trabajo que considera más óptimo para una fructífera actividad proyectual. Se prestará especial atención a la recopilación de la información que se genere en los talleres, así como a los contenidos de las conferencias, intervenciones y mesas redondas, con el fin de facilitar una futura publicación con posterioridad al seminario, reservándose el último día para que cada taller explique sus propuestas y las conclusiones a las que han llegado. En dicha exposición participarán los profesores y alumnos que han configurado el taller. Al finalizar la exposición de las propuestas en las dos áreas de trabajo se constituirá una mesa redonda que contará con la presencia de dos arquitectos invitados (español y portugués) y miembros de las asociaciones implicadas que con sus comentarios enriquecerán las conclusiones del seminario.
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FRONTEiRAS
I SEMINARIO Hispano-Luso
Patrimonio Industrial Conservero y Salazonero
I SEMINARIO Hispano-Luso
Patrimonio Industrial Conservero y Salazonero
FECHA INSCRIPCIÓN: Comienza el plazo de inscripción en www.uhu.es/cursos
Os invitamos a que nos acompañéis y esperamos vuestra partipación en FRONTEiRAS
CONSULTAS: info@fronteiras.eu _ (+34)954763996
MÁS INFORMACIÓN: www.fronteiras.eu
lunes, 13 de mayo de 2013
Reseña de la visita al Palacio de San Telmo
El pasado 2 de mayo se realizó la segunda visita del II ciclo de visitas guiadas "Recién restaurado". En esta visita contamos con la presencia del arquitecto Guillermo Vazquez Consuegra, quien nos ilustró sobre su reciente intervención en el Palacio de San Telmo.
La visita, con una masiva asistencia, comenzó con una pequeña conferencia sobre la historia del edificio y las modificaciones del mismo hasta llegar al estado en el que se lo encontraron antes de comenzar las obras. Guillermo justificó con su intervención las modificaciones realizadas en la planta del Palacio y cuales fueron sus criterios para conservar o despreciar las partes que sin duda han maltratado la composición original barroca, de la que solo se conserva la fachada y parte del trazado interior. Toda esta información sobre la intervención en el edificio se puede consultar en el libro: VVAA, El Palacio de San Telmo recuperado, Junta de Andalucía, Consejería de Hacienda y Administración Pública, Sevilla, 2010.
Una vez aclarados los conceptos teóricos comenzó la visita presencial donde, acompañados de algún responsable del edificio y algo de seguridad, pudimos conocer aproximadamente un tercio de la intervención. Vazquez Consuegra nos instó a observar todos los pequeños detalles del gran edificio pues en ellos estaba la esencia de la buena arquitectura, nos confesó. Elementos interesantes como piezas de piedra conformadas para el arranque de rampas de minusválidos, barandillas continuas adaptadas ergonómicamente, tratamiento de techos desmontables y paredes que reflejan el exterior para ampliar los espacios, paredes quebradas para aprovechar los patios existente y llenar el edificio de luz natural son alguno de los ejemplos que destacó durante un largo paseo por el interior de la antigua Universidad de Mareantes.
La visita finalizó entrando la noche con un recorrido por los jardines del Palacio. Pudimos advertir el cuidado con el que se proyectó este espacio tan maltratado durante su época de Seminario de Sevilla y compartimos su opinión de que mantenerlo cerrado a los sevillanos es desperdiciar un espacio pensado para entrar en carga. Por último visitamos el aparcamiento "subterraneo", una de las partes favoritas del arquitecto ya que se consiguió romper con la topología liberando el espacio de pilares usando grandes vigas de 16 metros de longitud y abriendo un patio que introducía parte del jardín en él.
Estos son los trípticos que ofrecimos en la visita:
La visita, con una masiva asistencia, comenzó con una pequeña conferencia sobre la historia del edificio y las modificaciones del mismo hasta llegar al estado en el que se lo encontraron antes de comenzar las obras. Guillermo justificó con su intervención las modificaciones realizadas en la planta del Palacio y cuales fueron sus criterios para conservar o despreciar las partes que sin duda han maltratado la composición original barroca, de la que solo se conserva la fachada y parte del trazado interior. Toda esta información sobre la intervención en el edificio se puede consultar en el libro: VVAA, El Palacio de San Telmo recuperado, Junta de Andalucía, Consejería de Hacienda y Administración Pública, Sevilla, 2010.
Una vez aclarados los conceptos teóricos comenzó la visita presencial donde, acompañados de algún responsable del edificio y algo de seguridad, pudimos conocer aproximadamente un tercio de la intervención. Vazquez Consuegra nos instó a observar todos los pequeños detalles del gran edificio pues en ellos estaba la esencia de la buena arquitectura, nos confesó. Elementos interesantes como piezas de piedra conformadas para el arranque de rampas de minusválidos, barandillas continuas adaptadas ergonómicamente, tratamiento de techos desmontables y paredes que reflejan el exterior para ampliar los espacios, paredes quebradas para aprovechar los patios existente y llenar el edificio de luz natural son alguno de los ejemplos que destacó durante un largo paseo por el interior de la antigua Universidad de Mareantes.
La visita finalizó entrando la noche con un recorrido por los jardines del Palacio. Pudimos advertir el cuidado con el que se proyectó este espacio tan maltratado durante su época de Seminario de Sevilla y compartimos su opinión de que mantenerlo cerrado a los sevillanos es desperdiciar un espacio pensado para entrar en carga. Por último visitamos el aparcamiento "subterraneo", una de las partes favoritas del arquitecto ya que se consiguió romper con la topología liberando el espacio de pilares usando grandes vigas de 16 metros de longitud y abriendo un patio que introducía parte del jardín en él.
Estos son los trípticos que ofrecimos en la visita:
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